Lali Barriere, Miguel A. García, Tomás Gris – “Chamber Music” (Pan y rosas discos, 2011)

Primera grabación de Miguel A. García a petición del sello de Keith Helt, Pan y Rosas, (sin contar con la edición de Cooloola Monster) y disponible para descargar libremente desde la web del netlabel. Acompañando el no-input de Miguel, la catalana Lali Barriere, quien se presentó con diversos elementos de micropercusión (como canicas), y micrófonos de contacto y el madrileño Tomás Gris, con su ya mítica bandeja que tiene globos, muelles y otros objetos, hacen honor a su fama de outsiders, para formar un trío sólido en forma y resultado.

Esta “música de cámara” fue registrada en un concierto íntimo que tuvo lugar en lo que fue Arphouse (el hogar de Tomás) ante un público muy reducido. Pasando por la edición posterior de Miguel, lo que fue aquel concierto se convierte ahora en una pista de unos 20 minutos de duración.

Es muy interesante cómo trabajan los tres músicos en esta grabación, ya que ninguno de ellos utiliza instrumentos tradicionales, pero tampoco generan sonidos por ordenador. Se encuentran en una tierra de objetos encontrados, reutilizados y amplificados como si de una sesión futurista de Los Angeles Free Music Society se tratara.

Futurista por el resultado. El paisaje aquí descrito a partir de la improvisación libre nos traslada a un terreno áspero, frío y violento que bien recuerda a esas realidades distópicas del cyberpunk, o sin irnos tan lejos, al colapso industrial contemporáneo.

Conforme avanza la pieza, el sonido se va llenando de color, siempre de una manera agresiva formando un abstracto y errante in crescendo. Los sonidos que al principio parecían bloques de cemento, ahora cobran vida de una manera monstruosa, explotando en chirridos de lo que parecen quejidos de animales. Todo ello termina desapareciendo poco después, devolviéndonos al punto de inicio.

Atractiva narración, en definitiva, sea lo que sea que se esté contando aquí.

Miguel Angel de Blas

…this time on a different way. Bulbul Tarang is a solo improvisation, spontaneous and quite carefree. It is shy at the beginning, but inmediately takes an determined, insistent and hipnotic way.

seriously, you should get it. here.

Noish & Xedh – rlhaaa to c41

A. coyote mp3
B. psy htgu mp3

70 copies – silkscreened covers by NH

Released February 2012

$6 ppd US
$9 ppd World

…compilacion de tres tracks que ya estaban disponibles via soundcloud, con uno extra, inedito, grabado en memoria de Consuelo G.B. (09/02/2012 DEP).

…compilation of three tracks that were already available via soundcloud, with an extra track, unreleased, recorded in memory of Consuelo G.B. (09/02/2012 DEP).

next up: keith helt of sky event and catholic witches

1. taking my son to the zoo and aquarium now that he’s old enough to be excited about such things.
2. riding my bike more after taking the majority of 2011 off.
3. same thing for yoga.
4. george lewis with the international contemporary ensemble at the mca.
5. fallen words by yoshihiro tatsumi
6. the first moonrises album.
7. chicago fire 2012 season. hoping they’ll be as good as they were the second half of last season. cuz, that was fun.
8. i’ll optimistically include seeing more shows.
9. ada rave’s los improvisadores graficos album (hopefully it will be out this year).
10. the julie ruin album.
11. the new album by monarch!, omens
12. possible trip to new mexico.

Either the desperate drones of a suicidal whale or the subaquatic moody musings of a depressed dolphin…if you have never had a nightmare with a soundtrack similar to this, you just ain’t livin’!

awesomeness! get the album here.

la justa entropía – the music collective made up of etermortifera, snorkel quintet, otra carpeta, et al. – just released their third compilation. eight tracks by sin anestesia, snorkel quintet, pablo rega, diego caicedo, otra carpeta, leo bettinelli/sam nacht, martin del litto and etermortifera.

go get it here.

Aquí, llegados a este punto, a este momento de la vida. Veo necesario detenerme unos instantes, echar una ojeada y definitivamente, emepezar a poner punto sobres las ies, comas, puntos y comas y otras y u otros signos para así no llegar nunca a confundir.

Llevo años escuchando música que difiere de muchos otros estilos (ahora escucharán y entenderán). Y me refiero, pongamonos en posición de combate, al drone, la experimentación o la psicodelia más ácida (hasta aquí todo normal o casi). No quiero decir con esto que ninguna otra persona se mueva por estos lares, o que nadie más sienta algo diferente o especial con estos sonidos venidos del rincón más profundo de nuestra mente. No, nada de eso. Pero el escuchar ciertos discos, conlleva condicionarte en ese mimso momento, tu vida, tu existencia, tu concepción de si algo, realmente, tiene sentido en esta tierra. Tu amor por el arte y todas sus ramas que de ahí fluyen en forma musical tienen ahora una nueva pregunta.

Florida = Death es un claro ejemplo de todo esto que os comento. Experimentación, construcciones casi sin lógica alguna, sin un esqueleto estrucutral de donde poder empezara tabicar para posteriorme finalizar cerrando una obra, mayor o menor, pero una obra. Igual, y no tengo duda y yo mismo me contradigo, hay trabajos que no requieren de esa estrucutra para que funcionen, para que te gusten, para que ames su locura o extrañeza.

Con Florida = Death (hasta el nombre ya es gordo) me ha pasado eso. Cuatro temas con una media de quince minutos cada uno, que harán que te quedes con más dudas sobre los límites de la música, op mejor dicho, sobre los límites de experimentación en la música.

Cuesta, cuesta asimilar este trabajo, pero finalmente, resulta gratificante. Toda una prueba para el ser humano. Ojo al nombre del sello. Esto es gordo.

source.